——賞現代詩《除夕》說開去
季節踏破了歲月，秋風肅殺在窗外，秋山秋葉秋色呈現出一種極妙的韻味；生活演繹的日子，影像游蕩于腦海，人世人生人言混成了一段動聽的音階。或許秋天真的具有讓人回憶往夕的功效，我忽而想起我曾經的詩友來。在那個沒有電腦的時代，要想保存詩友的大作，只能請詩友手跡書成，或大多數要由自己抄寫，現在還記得有時抄錄過后，回味一翻過去的字體，好像還有幾分得意和羨慕，現在看來真是有些可笑，不過，那都是十二年前的事了。但是，回想起來八年前，我才開始用電腦文檔保存作品，盡管打字慢，好歹也把詩友們留給我欣賞的幾十首詩歌用電腦文檔抄錄了下來，不管是現代詩，還是人們通稱的古體詩，算是我對詩友們的尊重，也是對詩歌的尊重。
或許這個秋天很特別，閑暇的一個午后，我翻閱著一些詩友過去的詩歌作品，有少數是傳統詩歌的，多數卻是現代詩歌的。當我讀到一位忘年交詩友的現代詩歌《回水沱》、《遙望你的陽臺》、《除夕》時卻興奮不已，特別是后兩首詩寫得韻味回環，節奏明快，意境開闊，喻意不凡，于是，反復地欣賞了它們。再看看后面，是我曾于七年前就寫過的一段讀后感，與我此時的感覺不謀而合。最讓我異常激動的是那首八句的詩歌——
空氣中彌漫著老窖酒濃釅的醇香
夜空里蕩漾著凡阿林醉人的聲浪
時候已經不早
巴克斯的臣民還在快樂地歌唱
我亦忘情于往昔的悲哀
把心愛的蘆笛吹響
透過款款而來的晨曦
我看到了新年的希望
（《除夕》靳朝濟）
就這么短短的八個句子，寫出了人們在除夕之夜里享受祥瑞的氛圍，快樂的陶醉，有對過去的追憶，也有對未來的希望。這就是詩歌的神奇意境以及詩人的情感和語言的魅力。
這首小詩，是詩人寫于上世紀六十年代的作品，那時的詩人還不到三十歲。有人說詩歌是屬于青春的，大概因為青春的激情和豪邁是屬于詩歌的。朝濟老師這首《除夕》現代詩并沒有將人們在傳統節日除夕之夜的活動一一展現在我們眼前，而是在詩歌一開始就通過一個嗅覺和一個聽覺以及聽覺間的相互轉換來表現了人們在節日之夜的祥和與快樂，在詩歌的第二節轉入回憶與思索、想象之中，使讀者感受到了新年的到來和希冀，內涵豐富，外延伸展，意象鮮明，詩意濃烈，語言簡潔凝煉，令人遐想。特別的是詩歌語言在流動表達的過程中呈現了令人玩味押韻與節奏之美。
這首詩歌存在的押韻在于詩歌第一節中第一、二、四句句尾，第二節的二、四句句尾都屬同一韻尾的字，讀起來詩句流動回環，音韻和諧別致，尤其運用在《除夕》這樣的小詩中，有規律的押韻讀起來更為朗朗上口，音調更加響亮，這無異于我們傳統詩詞中的押韻，在現代詩中同樣顯示了它的美感和韻味。詩人已經做到了這一點，表現手法十分嫻熟，這首詩歌存在的節奏美在于語詞的音節相對整齊，符合現代人運用現代漢語的閱讀模式。第一、二句節奏呈現出句式整齊，音節對稱的特色：
空氣中/彌漫著/老窖酒/濃釅的/醇香
夜空里/蕩漾著/凡阿林/醉人的/聲浪
詩歌的第七八句只表現為句式的整齊。以上這樣的對稱和變化，讓我們領略到語言明快的節奏，音節對稱的節奏，意象漸次展開的節奏。而此詩的其它句子卻沒有這種對稱，使詩句隨著詩意的流動變化而不致于呆板單調，同時也遵循了現代漢語語法規則和我們的閱讀習慣，無論詩人是有意為之或是無心插柳，都形成了自然流暢的節奏美。讀他的《遙望你的陽臺》的二、三兩節：
你的陽臺是一泓荷塘
你一身紅裝
如荷花在綠波里蕩漾
荷花荷葉中
有采蓮的小舟徜徉
那是我――癡情的目光
你的陽臺是瀚海中的清泉
我聽得見泉水涓涓
一對麋鹿在水邊戲玩
駝鈴聲聲里
饑渴的旅人步履艱難
那是我——嫉妒的雙眼
（《遙望你的陽臺》靳朝濟）
此詩與《除夕》不同，全詩一共五節，其中二、三節與其它詩節也不同，從中我們可以比較地看出，除了前面所說的押韻和節奏之美之外，詩人對不同意境的詩歌注入了變化的押韻和節奏，使詩歌別致新穎。如上面兩節中的第四句有意識地安排為調節押韻和節奏的一個詩句，即與其它詩句不押韻的一句詩。這樣的安排，除了使兩節詩句相應位置呈現出對稱性，各個詩節自成一體的押韻外，還使一個詩節內部呈現起伏迭宕，節與節之間出現對稱的節奏感，這頗有些傳統詩“起承轉合”中的一“轉”。《遙望你的陽臺》中，除這兩節外的各詩節的詩句同樣存在著變化的押韻和節奏特點，并在詩句音節上有所變化，這樣也使整首詩歌的押韻和節奏不落入統一的類似于歌詞的程式化，使一首詩既有押韻而不陷入死板，既有節奏而不失去變化，詩歌意境拓展了外延，豐富了內涵。
《除夕》一詩，除了押韻和節奏之美，在短短的八個詩句意，通過“醇香”、“聲浪”、“凡阿林”、“巴克斯”、“蘆笛”、“晨曦”等具象的詞語，形成一個抽象的意象，烘托了除夕之夜的溫馨幸福，甜蜜憧憬的美妙意境，詩中使用譯音詞匯，豐富了詩意的表達效果，詩意美在此不言而喻。需要指出的是，詩中的“凡阿林”、“巴克斯”、“蘆笛”等都是“洋典故”，而作者在弱冠之年就寫了不少品位很高的傳統詩詞，說明愛好古典詩詞的靳朝濟一點也不食古不化，對待人類的文化遺產是兼容并包的。
中國是詩歌的國度，傳統的詩詞歌賦曲的輝煌誰人能敵。中國現代詩歌是在上世紀初中國新文化運動，現代漢語的改革發展，外國文化的進入的大背景下而產生的新詩體，至今也不過一百多年的歷史。這種詩體一開始就引起了詩人們的各種探索，也產生了各種流派，至今如此。它最顯著的特性也就是運用意象通過語言的傳遞來實現詩人情緒的表達，從而生成深邃的意境，有強烈的詩意、變化的押韻、跳躍的節奏等，很直觀地表現押韻和節奏，與我們傳統的詩詞韻律和節奏最大的區別在于它們的靈活性，變異性，不再像傳統格律詩詞那樣的程式化，甚至有的現代詩歌沒有明顯的押韻感，主要表現為通過詩意呈現的節奏和詩句的組織形式來實現感覺上的韻律和節奏，從而產生更為奇妙的意境。
我們看到翻譯的外國詩歌，實際上失去了外國詩歌本身語言的韻律和節奏，而我們讀到的所謂外國詩歌實際上已經打上了中國詩歌的印記。換句話說，我們讀到的或吸收的現代詩體，是在我們傳統詩詞的韻律和節奏的語言環境中，由翻譯的外國詩體進入誘發了我們在詩體上的嬗變。在這種探索的影響下并在此基礎上創作出了屬于我們的現代詩歌。既然如此，自由的押韻和節奏更利于我們自由地表達現實和思想，只是不像我們的傳統詩詞那樣程式化，有那么多規則和忌諱罷了，因此，現代漢語的韻律和音節節奏理所應當成為我們現代詩的主要特征之一。真正屬于中國的現代詩歌還在不斷的探索和發展中，舶來的詩歌經過一個世紀的移植、嫁接、雜交的再創造，早已打上中華民族文化的深深烙印。那種認為中國的現代詩是從外國人那里搬來的詩體，還要照著去創作，否定我們有著中國的押韻和節奏的現代詩，是不正確的，至少我本人這樣認為。
從古至今，我國的《楚辭》、《詩經》以來的傳統詩歌中，押韻和節奏之美就是詩這一文學現象的基本特征，這是毋庸置疑的。現在，國家提倡學習文化傳統，我們已經知道，傳統詩歌中的押韻同我們古代漢語的讀音和方言密不可分，還與詩歌的發展格律演變不可分割，而節奏與古代漢語的單音節詞以及閱讀習慣密不可分，因此，要學習并撐握古代漢語詩歌的韻律和節奏是十分困難的，甚至是不可能完成的任務，原因很簡單，我們是現代人，學習和使用的是現代漢語。在現代詩中，努力實現詩句變化中押韻和諧和節奏變化是詩人們應當采用的技巧。
靳朝濟創作的幾首現代詩，大約創作時間為上世紀六十年代，那時他本人不過二十幾歲，但其詩的押韻和節奏之美，正是深得我們傳統詩歌的韻律和節奏的啟迪并加以運用的結果。盡管到目前為止，他創作的現代詩歌在他的詩歌創作中所占的比例很小，但詩中運用得如此嫻熟的押韻和節奏，與他年輕時開始重視對傳統文化的堅持、研究和傳揚，特別是對傳統詩詞的研習和傳揚密不可分。
其實，我與朝濟先生相識大約是在十年前的事。在那之前，準確地說我與他算是另一種神交，因為，我只知道其名而不識其人，經常從《瀘州日報》的版面上遇見他，也不時讀到他創作的傳統詩歌和一些散文。從他的詩歌開始打聽人，我才知道他是地地道道的敘永人。他的人生經歷坎坷，少年失學而不失其志，拉車筑路、養蜂斫石、幫工學徒；近不惑之年終成大器，術業本科，中學大學，教書育人，知識廣博，著書立說。時至今日，盡管他已經退休，但仍寶刀不老，不但堅持傳統詩歌創作，為瀘州市每年的“屈原魂”詩詞大賽盡心盡力，還深得傳統篆刻技法之妙，耕耘不怠，一絲不茍地汲取并傳揚著我們的傳統文化知識。他自己精選作品，出版了傳統詩文集《三馀齋詩文抄》、雜文散文文論考據等綜合文集《風塵中大有豪杰》、篆刻印本《靳朝濟印選》等。
在現代的文化背景和現代漢語使用條件下，
他創作于一九六五年間在貴州修路時的兩首五絕詩：
何人/吹洞簫，動我/思鄉潮；
黔地/知音少，尋聲/向小橋。
（《月夜聞簫》）
玉樹/連幽谷，銀花/接九天；
長空/驚雁叫，游子/五更寒。
（《黔邊夜雪》）
這是他《三馀齋詩文抄》中的兩首詩開卷之作，創作上世紀六十年代，也正遇中國處在最艱難的時期。靳朝濟也正在經歷了輟學后，修路糊口的游子生活，那種流落異鄉的蹉跎歲月，沒有堅定的意志和人生樂觀向上的精神是承受不住命運的打擊的。在這種情況下，他堅持自我學習提高，奮斗不息，更加可貴的是研習傳統文化，不忘文化之根。從這兩首詩分別短短二十個字，寫出了在烏蒙山中大雪紛飛的景象，烘托出了環境之惡劣，隱喻了那個艱難年代，語言自然流露，情感奔放自如，仿佛一陣唐宋詩風吹動讀者之心，游子思鄉之情形象逼真。將其混雜于古人作品中，也何可多讓！
在他的傳統詩中讀出來的韻律和節奏之美令人嘆服，不言而喻。雖然傳統詩中格律詩有嚴格的模式和規范，但靳朝濟創作出來的傳統詩，在韻律上與傳統一脈相承，注重傳統音韻也不排斥現代音韻，前一首句句押韻，“簫、潮、少、橋”，后一首二、四句押韻，“天、寒”對應，讀起來韻味盎然；在節奏上既合漢語傳統又切現代漢語規范，兩首均采用了二/三的詞句結構形式，讀起來連貫自然，起承轉合，意趣猶然，語詞準確，節奏強烈，層次分明。
在他創作的所有傳統詩中，可以說找不到不押韻的詩作，詩句節奏一定也符合現代漢語閱讀的的規范，絕大多數詩歌其格律也符合格律詩的要求，節奏明快，韻律合諧，意境曠遠，如他寫敘永玉皇觀的銀杏樹：
郁郁蔥蔥生意濃，亂云惡雨自從容；
枝柯傲岸孔林柏，地勢顛危迎客松；
次第榮枯隨世運，輪回日月辨遺蹤；
經雷歷火猶堅勁，長劍千年刺碧空。
（《玉皇觀銀杏》1996）
談起傳統詩歌，有的現代人（年輕一代）總是認為過時，離自己太遠太復雜，找不到感覺，一觸及韻律和節奏，干脆就棄而遠之。然而，在靳朝濟的筆下，卻不是那樣，在日常生活中，他善于捕捉現實生活的情趣，記錄現實社會的變革，贊美生活和時代，喜悅之情溢于詩歌中，韻律嚴謹，節奏輕松：
燕語鶯歌柳絮揚，花園大道倚長江；
如茵綠草綴靈鴿，似錦繁花溢軟芳；
翁舞龍泉鶴亮翅，嫗翻彩扇蝶成行；
游人最是銷魂處，燈影槳聲老窖香。
（《濱江路》2001）
他在傳統詩創作中融入現代新鮮事物，語詞中運用新生詞，譯音詞更是獨特自然，同樣韻律舒緩，韻味回還，節奏鏗鏘，跌宕起伏，新穎別致，值得學習和借鑒：
名車豪宅未稱奇，闊佬富婆斗家居：
沙發舶來英吉利，雕床進口洛杉磯。
春宵一刻千金值，異夢同床兩愛稀。
商務天機誰泄露？九泉氣殺達芬奇！
（《達芬奇家具事件》2011）
他創作于現階段的詩歌，謳歌并關注時代，語詞豐滿，諷喻皆妙，韻律純和，節奏舒緩，用典貼切，意境深遠。欣賞詩情的同時欣賞著韻律和節奏之美——
去年國慶中秋節，正是紅歌激越時；
此夜秦城秋月冷，槐安夢醒倩誰知。
（《中秋節感事》三首之一2012）
朝濟老師創作的傳統詩和現代詩再次證明傳統文化（主要指繼承）對現代詩歌創作有著深遠的影響，從詩中的押韻和節奏中領會到詩歌語言的流動和意境畫面的變化，詩意的喻旨以及對時代前景的樂觀態度。詩不在于冗長華麗，深奧晦澀；詩在于借鑒傳統而推陳出新，應時而作，感悟生命！
如果說我們有意或無意中淡化了（甚至是拋棄）傳統文化的根是對民族精神和文化的背叛，也是對《詩經》的背叛。作為龍的傳人，應該對中國的現代詩歌肩負起責任，在現代詩歌創造作中如何切入我們的傳統文化之根本，繼承傳統詩歌的精華，對時代和生命賦予使命感和責任感。
2012年10月于永寧