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上世紀(jì)八十年代是中國新詩崛起的輝煌時代，也是當(dāng)時瀘州詩壇最生動、最活躍、成就最顯赫的時期。一批朝氣蓬勃的熱血青年，鐘情于謬斯，或為時而歌，或為事而嘆，或為物而詠，或為己而唱，從《詩刊》、《星星詩刊》、《詩歌報》、《詩林》、《詩潮》、《綠風(fēng)》、《當(dāng)代詩歌》、《詩魂》、《南方詩歌報》等全國所有大型詩刊上都能看到瀘州人的名字。《人民日報》、《光明日報》也時有瀘州詩人的作品。當(dāng)時的瀘州青年詩人無疑是瀘州詩壇乃至四川詩界的中堅力量。如今，這批人已成為中年，多數(shù)人仍在筆耕不輟，有的還在堅守中國新詩的凈土。回憶他們，研讀他們的詩作，不僅是研究一代地方詩人的心境與成果，也是研究一個時代留給我們的思索和啟示。
瀘州中年詩人群體，陣容之可觀是全國少見的，他們的代表人物有楊雪、藍啟發(fā)、周玉其、白連春、曾一、涂擁、詹永祥、元剛、王應(yīng)槐、徐開成、冰春、達夫、許庭楊、李盛全、李明政、代林……他們在八十年代及九十年代初，用他們的筆為我們描繪了一個萬紫千紅的春天，在瀘州詩壇的復(fù)興中，讓我們看到了一個嶄新的精神世界!
從詩人的生活歷程、生活狀態(tài)、創(chuàng)作轉(zhuǎn)換以及對詩的選擇、揚棄、追求等諸方面看，瀘州中年詩人都與當(dāng)代中國社會的變革同步，都能體現(xiàn)當(dāng)今中國詩人所具有的本質(zhì)屬性和人格特征、價值取向，所以可以說，研究瀘州當(dāng)代中年詩人就是研究當(dāng)代中國中年詩人。
下面，我根據(jù)其作品，選擇幾位有代表性的詩人進行重點研析。
楊雪：一株成熟的紅高粱
對瀘州詩歌界作出巨大貢獻的無疑應(yīng)首推楊雪，這是沒有爭議的。他的貢獻展現(xiàn)在兩方面，一是對詩歌的組織工作，二是自身的創(chuàng)作成果。
在組織方面，他接手《龍眼樹》詩歌報和《瀘州文藝》編輯工作以來，排除各種困難，堅持一報一刊出版，編發(fā)了難以計數(shù)的詩歌，培養(yǎng)了大批青年詩愛者，有的在市內(nèi)外已經(jīng)成為小有名氣的詩人。記得八十年代后期，一次“龍眼樹詩歌函授班”就有來自全國的學(xué)員二千多人，其工作量之大可想而知。楊雪還年年組織詩歌創(chuàng)作研討會、筆會、詩歌競賽，組織采風(fēng)活動，給文學(xué)社團輔導(dǎo)，邀請全國一流詩人、學(xué)者到瀘辦講座、作報告……做了大量促進詩歌發(fā)展的工作。
從他自身的創(chuàng)作來看，從1990年起，至今已出版五本詩集。是目前瀘州出版新詩集最多的詩人。他把詩當(dāng)成“美麗的風(fēng)景”、“永遠的情人”，僅從詩集的命名上就可見對詩的執(zhí)著，對美的追求。
楊雪早期的代表詩作當(dāng)數(shù)在《詩歌報》上獲過獎的《紅高粱》，該詩首發(fā)于《星星》詩刊，曾在八十年代末被多家報刊轉(zhuǎn)載，也被大家談?wù)摰米疃唷！拔沂菕昝摱鴣淼囊涣７N子／心靈藏著一個密碼／在你走過的田塍／悄悄發(fā)芽”雖然“相思已經(jīng)紅透／你終于無視地走過”而“我垂下高昂的頭／將明亮的期待／緘默成一個美麗的錯誤”這可以是愛情，也可以是生活、事業(yè)、個性等等，指向的多元性豐富了詩歌的內(nèi)涵，老詩人木斧說，這是“一幅二十世紀(jì)后期生活在中國基層的不怕挫折的青年一代的畫像。《紅高粱》的形象是詩人自己。”這一高度評價得到了詩評家朱先樹首肯。我除了贊同他們的評價外，我認為紅高粱還有其他含義，紅高梁是美麗的，是成熟而飽滿的鄉(xiāng)間風(fēng)景，它沐春風(fēng)、迎朝霞、吸甘露、經(jīng)風(fēng)雨，不乏充實而堅定。這既是楊雪形象的寫照，也是楊雪詩風(fēng)的寫照。
《遠離空談》是他另一首關(guān)注社會，關(guān)注民族的現(xiàn)實主義之作。“這個民族無法承受空談的折磨／這個民族總有空談的影子附體／在空談?wù)⒌臅r候／我在遠遠的鄉(xiāng)間／看見沉默的桃樹果實盈盈…”這株沉默的桃樹，與那株緘默的紅高梁正有異曲同工之妙。有些詩外人士認為“詩歌也是一種空談”，誠然，詩歌與物欲無緣，與金錢是兩股道上跑的車，但人的心理需求是多方面的，生理需求，榮譽需求、詩的需求，柏拉圖說詩是代神發(fā)言，也就是說人的詩性代表了人的神性。不能靈性地認識宇宙的人是很難寫出好詩的，也是很難深刻地理解一首好詩的。
楊雪對詩歌的理解是“優(yōu)秀的詩歌是人性最智慧的結(jié)晶和閃光，同時，它又是最親切、最平易近人的，就像用娓娓動聽的語言與你交談一樣，卻能在瞬間使你大徹大悟、大充實、大啟迪、大靈秀、大寧靜，一掃陰霾而能遠觀十萬八千里，體察人生的真諦和重新追求生活的意義。”
楊雪的詩選材較廣，他崇尚自然，熱愛故鄉(xiāng)，他贊美大海與高原，有心靈的傾訴與愛的渴望，最多的是對生命的感悟。
對人生的思考最有代表性的算《方向》。“我的離去成為必然／請不要加以挽留／前方的道路還很漫長／黑夜來臨之前／我要找到一個安置靈魂的地方”這首詩的含量很大，為誰傾訴?為啥傾訴?離開誰?為什么離開?能否找到安置靈魂的地方?讀者閱歷不同，理解會不一樣。但總會讓人有鳳凰涅磬的感覺，經(jīng)歷歲月坎坷，我將離去，重新找回自我，其問包含不少哲理。“今夜你滿山谷的野花綻放芬芳／從遙遠的山地飄渺而來／我這顆深鎖城市的靈魂／這顆常常穿行于冷漠的面孔之間的靈魂／這顆曾經(jīng)沉溺于燈紅酒綠之間的靈魂／忽然感到了憂傷和痛楚”(《傾訴》)這是對生活的反思，自責(zé)中包含覺醒，而覺醒的催化劑卻是大山一樣的真善美，詩人說是在向大山傾訴，是否還包括向情人傾訴，向自己傾訴呢?
楊雪的詩越寫越成熟，如最近寫的《向往鄉(xiāng)村(組詩)》我“質(zhì)樸的花容”，尋找“充滿芬芳和亮麗”的歲月，企圖揭開“飛天的秘密”，也許詩風(fēng)有所突破，但對美的發(fā)現(xiàn)和追求是詩人永遠不變的個性。
楊雪詩歌的語言偏于樸實隱重，沒有某些詩人的刻意華美與雕飾，娓娓道來，平和地交談，又不失清新和美麗，在《城市橫笛》第一輯《故鄉(xiāng)，故鄉(xiāng)》中，這種特色尤顯充分。
紅高粱早已成熟，楊雪正處于豐收季節(jié)!
藍啟發(fā) 海和天的顏色
在瀘州中年詩人群體中，年齡偏長的是藍啟發(fā)。他將近有四十年詩齡了。他的厚道、沉穩(wěn)、內(nèi)向、質(zhì)樸、坎坷、孤獨、才情以及掩蓋的激情都是熟悉他的人所共認的。
“我姓天空／我姓大海”‘天空啟發(fā)我生長高度／大海啟發(fā)我擴張胸臆“與其生產(chǎn)萬首詩啟發(fā)世界／不如完成一首啟發(fā)自己”(摘自《海天片羽》《關(guān)于我的姓名(代序)》)
這就是內(nèi)熱外涼的藍啟發(fā)的內(nèi)心獨白。他崇敬天空和大海，喜歡它們的高遠和色彩，而藍色正吻合啟發(fā)的個性和詩風(fēng)。
啟發(fā)青少年時道路坎坷，受盡磨難，使得他看事待物多了一些曠遠與空寥，也多了一分慎重和低調(diào)。《纖夫》是詩人人生道路的暗示，詩人甘愿在詩歌的河流上作一輩子纖夫：“有人說，只有生命屬于自己／而你的生命屬于困苦的航行／當(dāng)你用手臂擦去滿臉的汗珠／我知道汗珠中一半是淚水／我，一個藝術(shù)之河的纖夫／愿永遠真誠地摹仿你／當(dāng)我在昏厥中倒在岸邊／也要貼著地面不斷地爬行”(《纖夫》)。還有比這更執(zhí)著于詩歌藝術(shù)的嗎?有不少人汗珠中一半是香水、甜水，而啟發(fā)的汗中卻是淚水，人生經(jīng)歷不同，意象的選擇也就大相徑庭。
談到詩的意象，藍詩有不少青年詩人無可企及之處。因為藍啟發(fā)是瀘州詩界為數(shù)不多的既擅新詩又擅古體詩詞的詩人之一，還是楹聯(lián)高手，曾在中央電視臺獲過獎。他的詩中充滿了古典性的意象選擇。但詩人在這種意象追求中加入了獨特的創(chuàng)造：常用傳統(tǒng)意象傳達現(xiàn)代情緒，或者說化用古詩的境界與意象表現(xiàn)心靈。藍詩中常常用“杏花雨”、“春風(fēng)”、“絢麗的桃花”、“”高潔的云影”等，這些從傳統(tǒng)詩常用的意象構(gòu)建鮮明亮麗的色彩，與之相對應(yīng)形成反差的是“萋萋芳草”、“古佛香爐青燈黃卷”、“青帝”、“虞姬”等，這些令人略帶傷感與悵然的青灰冷調(diào)，讓詩充滿多重色澤，古為今用，藍詩走著這樣一條“中國特色”的詩之路。
鑒賞藍啟發(fā)先生的詩，尤其是山水詩和詠物詩，讓人覺得他是一位具有自覺哲學(xué)意識的詩人。他善于對日常生活現(xiàn)象進行哲學(xué)的穿透與開掘。“獲得聲譽不一定要擠進海洋／展示清新不一定要編入春季”(《浣花溪》)，“能發(fā)現(xiàn)是幸福／被發(fā)現(xiàn)也是幸福”(《啊!大飛水》)，“和平的守護者／不能只攜帶善良／因為，還有比彈弓／更險惡的槍”(《兄弟的鴿子》)，這些警句如諺語一般，很富哲理性，而且很形象。這就是天和海的顏色，理性上有天空的高度，有大海的廣度。
啟發(fā)的詩不算太多，但注重質(zhì)量，主要是山水詩、詠物詩、歷史題材詩三類。然而不容諱言的是，與闊大的時代相比，他的詩歌天地稍嫌狹小，還可更廣些。
詹永祥 一位愛花的人
愛花即愛美，即愛生活，一個不愛花的人是不可思議的。詹永祥的詩集就叫《美人如花》坦坦白白，大大方方，平平常常，真真實實，這就是在八十年代頗受青年詩愛者喜歡的詹永祥。
詹永祥從1985年起就開始發(fā)表詩作，《星星詩刊》、《詩歌報》、《詩神》等大型詩刊上經(jīng)常出現(xiàn)他的姓名。他的作品主要是兩大類，一類是詠鮮花而喻佳人，一類是以物以人喻理。
他寫了很多花，也許有人會說詠風(fēng)花雪月的人小氣了些，其實他寫花不是目的，是以花喻人，正如屈原《離騷》中以香草喻美人一樣，寫美人也不是目的，寫美女的精神世界，展示人性與生活才是詩人的意愿。本來花的美麗應(yīng)該是鮮艷、熾熱、外向和奔放的，可詹永祥筆下的花多數(shù)是淡雅、內(nèi)向和靜穆的，不少人喜歡薛寶釵似的花，而詹永祥似乎更喜歡林黛玉似的花。如“無望的愛情卻使她／綠衣漸寬”(《水仙》)“只有一滴晶瑩的月光／繞過她的智慧與頭發(fā)／打壞了她面前／盛滿露水的銀器”(《美人如花》)等，均蘊含了一種淡淡的憂傷，有如朱自清散文《荷塘月色》的情緒。寫花容易寫外表，只寫形似，而詹永祥寫花深入到花的骨髓，專注神似。如他寫菊花“在深秋平平仄仄／地搖晃／抖落脂粉，露出／她的一把傲骨／和英姿”，寫梅花“你要寧為玉碎／不可瓦全”，分明是在寫人的品質(zhì)，而傲骨與尊嚴正是菊和梅的“骨髓”，即本質(zhì)特征。
讀詹永祥的詩如喝純凈水，給人清香寧靜恬淡的感覺，這是因為詩人有顆平常心。他在《美人如花》的后記中說，“我是以平常心寫詩的”他又說他主張“詩歌的平民運動”(誠然這種主張并非他首創(chuàng))，因此他的詩必然是與平民生活相適應(yīng)的。詹永祥之所以有這種心態(tài)和主張，給他的生活經(jīng)歷有關(guān)。他一生在國有企業(yè)工作，當(dāng)過很長時間的工人，如果送給他“工人詩人”的稱號也不為過的。他沒有做過當(dāng)領(lǐng)導(dǎo)者或鉆入上層階層的夢，他只是愛詩，因此容易有顆平常心。另方面在他困難的時候，一位年輕貌美，善良而又崇拜謬斯的女教師成了他的妻子，他在個人情感上應(yīng)該感到滿足了，只有用一顆平常心好好寫詩才對得起家人。詩人將自己所有的愛寄托在修一座房子和平平淡淡過日子的愿望上，他寫他的妻子“每個黃昏／她用撕了一顆齒的梳子／梳完頭發(fā)／然后一點點睡去”；詩人的愛是如此溫馨：“我在她的小床邊／小心守著她和／她的睡眠”；他的愿望也很平凡簡單：“這個冬天，我要把房子修得／結(jié)實而體面／在別人羨慕的目光下／平平安安地過完這一輩子”(《這個冬天我要修房子》)。假如說有誰還不懂得什么叫平常心或?qū)庫o恬淡的詩風(fēng)，請讀讀詹永祥關(guān)于“修房子”這首詩。
關(guān)于詹永祥寫奕棋、飲酒及寫古典人物的詩也不錯，一反寧靜恬淡之詩風(fēng)，思維開闊，很有哲理性。
我覺得他的詩在分行排列上過細，短句是一種美，但節(jié)奏的停頓是否也該平民化一些，僅此建議而已。
冰春 追求綠蔭下的心靈
冰春的詩不算太多，但他的詩流動著一股清新之氣，有著清水出芙蓉的自然天成的美。他喜歡綠樹，他認為“每片綠葉，都是一片友情”，故把他的詩集取名為《綠樹成蔭》。這與冰春的性格有關(guān)，平常他并非多言之人，可一旦與朋友相交，以酒作興之時，他便赤裸裸地展示著自己的本色個性，酒情、人情、詩情便融于一體了。
要做到自然天成，非易事，既要有詩的形象創(chuàng)新，也要有詩的語言創(chuàng)新。也許這就是不是每個文化人都能成為詩人的原因，而冰春做到了。
冰春的詩材很廣，大千之物在他眼里似乎都可入詩。一根漂木、一塊巖石、一只蝌蚪、一個小站、種子、野花…這些常見之物，一旦闖入他的情感，便觸發(fā)出詩的火花，這銳敏的眼光和創(chuàng)作靈氣不無關(guān)系，難怪他在中學(xué)時代就能寫出《大浪淘沙》那樣的好詩。
冰春的《綠樹成蔭》中體現(xiàn)綠蔭的詩很多。綠蔭其實是種美好的心境，恬靜、悠閑而又不乏活力，是人與自然的和諧，是對浮躁、喧囂的一種對抗，詩人追求的是平和、清爽的意境。他“靜坐湖畔／思想淡泊如水／一切喧囂被湖心收斂”(《靜坐湖畔》)，他欣賞“群山靜寂將千年滄桑／感化成無聲的語言／讓水清澈純潔／讓月色干凈明亮／讓喧囂沒有市場”(《群山靜寂》)，他號召大家“到深山去／深山是我們生命的泉源”(《到深山》)，再聯(lián)系他的獲獎散文《醉臥深山》，我發(fā)現(xiàn)冰春靈魂里有一種“戀山情結(jié)”，或者說“綠蔭情結(jié)”。探究其原因，詩人在《綠樹成蔭．序》里作了解答：“我們活著／因此一步一歪／靠近悠遠的綠色／那是一片純凈的土地／讓我們鄙棄紛揚的塵埃／讓我們的思想清白美麗”，在這四處飛揚著塵埃，誠信和真摯無端遭到嘲謔踐踏的年代，詩人想靠近那“悠遠的綠色”和“純凈的土地”，寧肯“一步一歪”艱辛地行走。這種思想感受很能讓人共鳴，物欲的追求迷住了不少人的雙眼，卻拴不住正直人向往“清白美麗”的腳步。而綠蔭卻正是清白美麗的象征物。
著名詩評家朱先樹先生談對冰春印象時說過一段精彩的話，說他“豪爽，心直口快，胸?zé)o城府，極易交往。在‘濃茶烈酒猛抽煙’中，頗具一種瀟灑氣概，我以為憑他的職業(yè)特點和文人氣質(zhì)，在現(xiàn)代都市中游仞有余，應(yīng)當(dāng)是十分快樂的。”然而他的深山情結(jié)為啥又那么重呢。這就是人的二重性。也就是錢鐘書的“圍城”現(xiàn)象，我們未入城時向往城市，入城后又想往鄉(xiāng)村。何況冰春在快樂的背后，也還會有煩惱；在忙碌的工作應(yīng)酬之余，也渴望清靜與休憩，于是尋找綠蔭便成了他的詩歌主流傾向。
冰春那高而亮的額，讓他充滿智性。智性的體悟讓冰春的詩意有言盡而意無窮之感。如《北戴河．老虎石》一詩，“只因擋了秦皇的道呵／長鞭一揮一一／成了海邊的一枚石子／雖還有幾分虎的姿態(tài)／卻只能呆望海天空空”。進而指出“與其服從長鞭／一一隨海水潮漲潮落／不如當(dāng)初回歸故里／嘯傲些許山林”，詩人抓住一瞬間的感覺，進而思索出對人生、對社會、對大千世界世事變遷的認知。“盡管軀體已經(jīng)懸空／卻還頑強地活著／既然藍天不肯和你親近／干脆向著大地吧”(《懸空的樹》)，這是面對生活困境，智者所作出的智性選擇。類似的精采句子，在冰春的詩歌里還很多。
涂擁 用自己的語言守望靈魂
一本簡樸的《而你而坐》代表了詩人涂擁的心靈。他質(zhì)樸純正、寬厚熱情，他的才華和靈魂在詩中有機地融在一體。詩集《面你而坐》及以后散見于報刊的詩，是涂擁文化性格和審美個性的再現(xiàn)。
他的早期作品散發(fā)出青春的氣息，如1982年發(fā)表的《彩色的原野》回復(fù)了一代人生命的真實形態(tài)。“那被生活的濃酒／熏得微醉的人們／臉上都已經(jīng)開始／泛紅”，一個美好的前景展現(xiàn)在我們面前。以后涂擁的詩歌不只是用熱情關(guān)注現(xiàn)實，他的詩歌藝術(shù)走向成熟和豐盈的標(biāo)志，是思維路向的拓展，讓心靈邀游于歷史文化的江河和哲學(xué)的天空。他寫莊子、龐德、薩特、梵高、屈原…是用詩與古人對話，并對這些文化人及文化現(xiàn)象進行思考、評述。他的許多詠物詩都蘊涵哲理。如“你坐在井邊已近三十年／目睹了瓢舀桶挑／而等你剛剛轉(zhuǎn)身過去，井水又滿了/停在最初的位置”(《井》)，能引起讀者對生命輪回的遐思。哲理與入禪是詩歌的最高境界，涂擁追求著。他的詩歌中有不少揭示人生空茫的作品，如“禪坐的泥土／天堂好遠／請給我以語言／穿過這些山”(《竹語》)，又如“眼角之傷／睜開形而上的瞳孔/注視萬事萬物／永不訴說”(《眼角有傷》)這此句子充滿了哲思與禪味，讓詩的容量加大。
詩人拒絕用別人的語言說自我，他的構(gòu)思、意境及意象都是個性化的，他用自己的語言來訴說心靈的秘密，用自己的語言守望靈魂。
李盛全、元剛、李明政幾位與名酒有關(guān)的詩人
瀘州是酒城，酒行業(yè)不出詩人才是怪事。李盛全(原瀘州老窖酒廠車間主任、書記)，元剛(曾任《瀘州老窖報》編輯)，李明政(郎酒廠副廠長)，他們愛酒，但更愛詩，他們的詩里都伴著酒香。但他們的題材遠在酒之外。
李盛全的詩語言樸實而真切，如《中國象棋》組詩中：“過河小兵／一個只能乘虛而入／兩個可并肩作戰(zhàn)／三五個連陣就是銅墻鐵壁”言簡意賅，如拉家常。李盛全對詩的執(zhí)著是驚人的，最近有首詩叫《在江邊閱讀詩刊》，夜晚“坐在濱江路的石梯上／看一本詩歌雜志”，在常人眼里是不可理喻的事，“江風(fēng)習(xí)習(xí)涼爽宜人／還有江輪穿刺夜色／我知道／有一首詩在為我守候”，什么詩呢，詩人沒說。這首詩可以理解為一個美妙的向往，一個崇高的境界，一種夢幻般的企盼，想象的空間很大，這才像詩。
元剛寫詩起步早，他在讀高中時我就讀過他的詩。后來他將68首詩編入精美的《獨對伊人》里。流沙河對該書的評浯是“語言親切，意思醒豁，讀了心頭舒服。”同時對元剛“提倡平民精神”不以為然(見《序》)。我認為元剛的詩詩感強，詩情濃，“思念一個人，她使我快樂／那快樂象水一樣樸素／又和水一樣深沉…”(《群山圍困的思念》)，這顯然是首愛情詩，真實情感的抒發(fā)如汩汩春水。又如“你是樹，你美麗地行走／陽光凝成果實。鴿哨飄成種籽／你讓我無限溫情地／想起鳥巢和藍天”這是詩人送給他唯一教過的一個班的學(xué)生的。詩名叫《樹走著走著就變成森林》，他曾對我說他很喜歡這首詩的題目，比歌曲“長大后我便成了你”更有意蘊。而元剛關(guān)于幾首寫酒的詩，反而遜色些。
李明政的詩我讀得不多，但他最近寫的《我看見的鷹》讓我拍手叫絕!“在餐桌上盤旋／右手／是我放飛的鷹”開筆不凡!“我這樣想時／后翹的拇指彎作鷹嘴／剩下的指頭扇動成翅膀”多么鮮明的形象。把手想成鷹，有點奇絕，使我想起唐朝的鬼才，那位寫“黑云壓城城欲摧”的李賀。接下來是寫這只“鷹”在敬酒、劃拳、醉宿。真不愧是酒廠領(lǐng)導(dǎo)，詩酒不分家。這首詩的指向是對醉生夢死進行幽默，然而這種幽默是含蓄的，啟人思考的。他感言“我本想生產(chǎn)一只鷹的，生下來卻更像一只雞”，但愿我們都不做像雞一樣的鷹。李明政的詩鄉(xiāng)土情節(jié)較濃，他05年發(fā)表于《詩刊》的組詩《赤水河》便是明證，他把筆端指向大鳥、老鸛、黃桷樹、河邊的一個卵石，讓我們撫摸到川黔邊境的生活氣息。
白連春、周玉其等其他中年詩人
周玉其是瀘州第一個上《詩刊》發(fā)表組詩的瀘州人，寫的是關(guān)于工業(yè)方面的題材。白連春是第一個在《人民文學(xué)》發(fā)表組詩的瀘州人，寫的是農(nóng)村題材。一個在工廠上班，一個在農(nóng)村種地。周玉其的詩不僅反映工人生活，也反映歷史文化和全方位的現(xiàn)實生活；而白連春的幾首成名詩，幾乎全是寫農(nóng)民的，甚至題目都叫做《一個農(nóng)民寫他的莊稼》，白菜、蘿卜是他描寫的主要對象，給當(dāng)時以朦朧詩占優(yōu)勢的詩壇增加了一股清新氣息。白連春是瀘州詩壇最榮幸的詩人，因詩而“農(nóng)轉(zhuǎn)非”，成了國家干部，因詩而成了北京市作家協(xié)會簽約作家，并常常在大型刊物上出現(xiàn)組詩和照片。在今年的詩刊上，又刊發(fā)了他以《黃土在下，蒼天在上》的組詩共15首。運用的生活素材，仍是他熟悉的瀘州農(nóng)村。他說四十歲才明白“詩歌就是我的上帝”。
從盆周最南端走出來的許庭揚是另一位從鄉(xiāng)間殺出來的詩人，他的詩作如他自身一樣樸實無華，多以大山為其主要表達對象。遺憾的是他只走到縣城，而沒象白連春那樣走得更遠。
王應(yīng)槐也是一位較“老”的中年詩人，七十年代他就寫詩，他的命運似乎比他同時代的詩人好一些，除了在制藥廠當(dāng)過幾天臨工外，考上大學(xué)后一路順風(fēng)，后來興趣轉(zhuǎn)向美學(xué)和文藝評論。他的兩本文藝評論集在省內(nèi)產(chǎn)生了一定影響。
又寫詩又寫詩評的還有位曾一，此人在八十年代和九十年代初在瀘州詩壇很活躍，他經(jīng)常在《星星》詩刊上發(fā)詩和詩論，詩論很有見地，曾受到過藍疆、葉延濱的贊揚。 詩的“別裁”散文詩，在瀘州中年詩人中也很活躍。達夫、戴林、申虹云、姚福康等都出過散文詩集。他們都是當(dāng)初川南散文詩研究會的首批會員或理事。其中達夫作品最多，分別收入《水做的骨肉》、《花落知多少》兩本集子里。散文詩寫得最早的(限于中年)則是申虹云。可惜達夫轉(zhuǎn)行忙于企業(yè)發(fā)展，申虹云忙于工商管理，很少看見他們的作品了。瀘州中年詩人還可以抓出一大把，由于篇幅有限，只好打住。
曾有人關(guān)注詩人怎樣活，因為詩是很難賣錢的，詩人要吃飯穿衣呵!瀘州中年詩人的謀生手段很全面：有當(dāng)編輯、記者的，有鐵飯碗在手中的，有丟了鐵飯碗辦企業(yè)經(jīng)商的，有寫其他體裁找稿費的，面包照樣有的，不必杞人憂天，大膽地寫詩吧!用詩歌展示自己的精神世界！